1958년 여름, 누벨 바그 멤버들 가운데에서도 비교적 일찌감치 장편영화 만들기에 뛰어들었던 자크 리베트가 60년에야 완성시킨 장편데뷔작. 복잡한 음모가 진행 중 인 어두운 미로로서 파리라는 한 도시에 대해 탐사한다.
1957년의 파리. 안 구필은 문학을 전공하는 여학생이다. 오빠인 피에르는 그녀를 친구가 주최하는 파티에 데려가는데 거기에는 매카시즘의 화(禍)를 피해 프랑스에 온 미국작가 필립 카우프만과 테리라는 신비한 여인을 동반한 연극 연출가 제라르 랑츠를 포함한 몇 명의 손님들이 있다. 그들은 최근 테리와 헤어진 동료 후앙의 죽음에 대해 얘기한다.
 

- 그들은 왜 파리를 소유할 수 없었나!!
- 사람들은 타인들에게 관심을 가지고 타인들과 관계하고 있다.
친구들과 자주 모여 있고, 홀로 있더라도 곧 다시 타인과 관계한다.
- 프랑스 누벨바그의 가장 실험적인 감독“ 자크 리베트”의 <파리는 우리의 것>
“세상은 미쳐버린 곳이며 악마는 다양한 얼굴로 다가온다” 했다.
그러니 그들은 성공할 때까지 실패할 운명을 받아들여야만 한다.
- ‘파리는 누구에게도 속하지 않는다’라는 문구를 재확인할 따름이다.
그들은 변화를 거부하는 세계와 동떨어져 꿈을 꾸다 절망에 이른 사람들이었다.
파리가 은유 하는 세계를, 그들은 결코 소유할 수 없는 것일까.

<아웃 원>을 포함한 자크 리베트 영화들이 상영되는 특별한 기회가 있었는데, BFI는 이를 기념하여 <파리는 우리의 것>과 <셀리느와 줄리, 배타러 가다>를 DVD로 출시했다. <파리는 우리의 것>은 클로드 샤브롤의 <미남 세르쥬>와 비슷한 시기에 제작에 들어가면서 첫 누벨바그 작품이 될 뻔한 영화였으나 여러 사정으로 몇 년이 소요되다 1960년이 지나서야 개봉될 수 있었다(영화 속에서 셰익스피어의 <페리클레스>를 제작하려 애쓰는 연출가의 모습은 리베트의 그것과 다름 아니다). <400번의 구타>와 <네 멋대로 해라>가 지나간 자리에 등장한 리베트의 데뷔작은 혁명적인 누벨바그 영화들에 비해 다소 전통적인 외양을 지녔다. <파리는 우리의 것>은 죽음의 향기를 내뿜는 팜므파탈과 정치적 망명을 택한 미국인 작가, 자살한 스페인 음악가, 죽음이 예고된 젊은 연출가 사이에서 죽은 자의 비밀을 풀고 숨겨진 거대 집단의 음모를 막고자 노력하는 젊은 여자의 이야기다. 결국 죄 없는 자들이 죽은 뒤 모든 것이 한 남자의 머릿속에서 벌어진 광적인 상상이었음이 밝혀진다. ‘파리는 우리의 것이다’라는 제목은 세상에 대항하는 젊은이들의 선언이 되었어야 했다. 하지만 주인공들은 여정의 끝에서 쓰러지며 샤를 페기의 ‘파리는 누구에게도 속하지 않는다’라는 문구를 재확인할 따름이다. 그들은 변화를 거부하는 세계와 동떨어져 꿈을 꾸다 절망에 이른 사람들이었다. 파리가 은유 하는 세계를, 그들은 결코 소유할 수 없는 것일까. 영화의 마지막. 동료들이 죽고 떠나간 자리에 남아 자기들의 연극을 새로 시작하려는 젊은이들에게서 감지되는 희망의 공기는 너무나 희박하다. 극중 누군가는 세상은 미쳐버린 곳이며 악마는 다양한 얼굴로 다가온다고 말했다. 그러니 그들은 성공할 때까지 실패할 운명을 받아들여야만 한다. <파리는 우리의 것>은 불신이 세상을 지배하던 냉전시대의 편집증과 불확실성 그리고 모호함의 기운을 포착했다는 평을 들었다. 리베트의 작품을 읽는 열쇠 중 하나가 ‘미스터리의 세계’라면 그의 데뷔작으로 더없이 어울리는 작품이 아닐 수 없다. 간간이 등장하는 장 뤽 고다르, 클로드 샤브롤, 자크 드미와 리베트의 40여 년 전 얼굴을 하나씩 찾아보는 건 덤으로 주어진 즐거움이다.


[감독 및 배우소개]

▣ 감 독: 자크 리베트 (Jacques Rivette) ▣
프랑스 누벨바그 운동의 중심 인물. 장 뤽 고다르와 더불어 누벨바그의 가장 실험적인 감독이라는 평가 받고 있다. 그는 감성적인 트뤼포나 정치적인 고다르, 지적인 로메르와는 또 다른 스타일을 보여주는데 그는 영화에 대한 냉철한 분석가였고 실험가였다. 자크 리베트는 동료인 트뤼포나 고다르, 로메르 혹은 샤브롤에 비해 매우 적은 작품만을 만들어왔지만, 문학과 연극과 회화를 가로지르는 그의 영화들은 누벨바그 작가들 중에서 가장 실험적인 세계를 보여주고 있다. 루앙에서 태어나 다른 누벨바그 감독들처럼 파리의 시네마테크에서 영화를 공부한 리베트는 <파리는 우리의 것>(60) 데뷔했다. 오늘날의 관점에서도 혁명적인 것들과 문학적인 요소들이 멋지게 조화를 이루고 있는 이 작품은 그러나 당시의 관객들에게는 외면을 받았다. 그의 실험성은 12시간 40분짜리 영화 <아웃 원>(71)를 만들어내는 결과로 나타난다. 하지만 이 영화는 극장에서 상영될 수 없었고, 결국 225분짜리 축약판인<아웃 원/유령(Out 1:ombre)>(1974)을 내놓게 되지만 이 역시 내러티브에 대한 과도한 집착으로 관객들이 외면하였다.
영화를 만들기 시작한 지 거의 10년 만에 만든 <미치광이 사랑(L'Amour fou)>(68)에서야 겨우 대중적인 인기를 얻기 시작하지만 그때는 이미 누벨바그가 쇠퇴하던 시기였다. 이미 동료들은 현장을 떠나 자신의 세계로 칩거해 버린 것이다. 거꾸로 선 누벨바그의 역사를 쓰는 듯한 리베트는 <북쪽에 있는 다리>(81), <누드모델>(90), <잔다르크>(93) 등의 작품을 통해 끝없는 영화 실험을 펼친다. 그러나 그가 선택한 기법들은 프랑스에서조차 관객들의 환영을 받지 못하고 외면당하기 일쑤였다. 이미 헐리우드의 물결에 세례를 받은 장 자크 베넥스나 뤽 베송이 판을 치는 영화 판에서 누벨바그의 실험가가 설 자리는 없었던 것이다. <알게 될 거야> 보도자료: 자끄 리베뜨는 '까이에 뒤 시네마'의 비평가들 중 처음으로 영화 연출을 시작했으며, 75세의 나이에도 영화와 인생 그리고 그 접점을 인식하는 영화에 도전하고 있다. 리베뜨는 주로 작품의 주제를 표현하기 위해 연극을 인용하곤 한다. 셰익스피어를 인용한 <파리는 우리의 것>에서 피란델로를 인용한 <알게 될 거야>에 이르기까지 그는 허구의 연극과 실제의 삶 사이의 갈등이라는 주제를 계속해서 이야기해 왔다. 주된 관심은 '창작과정 그 자체'이며, 리베뜨의 스타일은 즉흥적 연출과 구조에 대한 실험으로 특징지어진다. 그 결과, 그의 영화는 지적이면서도 예측할 수 없는, 여전히 진행중인 탐색의 장이다.
1928년 프랑스 루앙에서 태어난 자끄 리베뜨는 영화를 만들기 위해 1949년 파리로 왔다. 이미 20분짜리 단편인 <어느 곳에나>를 만들었고, 시네마테크를 드나들며 장 뤽 고다르, 에릭 로메르, 끌로드 샤브롤 등의 씨네필들과 만나게 된다. 1952년에는 '까이에 뒤 시네마'에서 글을 쓰기 시작한다. 이 때가 바로 누벨바그 비평가들이 혁명적인 영화를 위해 기존의 영화 관습에 반대하고, 영화는 작가가 자신의 비전을 실현하기 위해 만든다는 주장을 펼치며 새로운 영화를 만들게 된 시기이다. '까이에 뒤 시네마'에서 그는 알프레드 히치콕, 오토 프레밍거, 하워드 혹스와 같은 뉴웨이브 히어로들과의 인터뷰와 비평으로 필명을 날렸다.
1957년 리베뜨는 드디어 그의 첫 장편 <파리는 우리의 것> 촬영을 시작한다. <파리는 우리의 것>은, 셰익스피어의 <페리클레스> 공연을 연습하며 벌어지는 이야기를 다루고 있다. 공연 제작을 다룬 영화들 중 첫 번째인 이 영화에는 리베뜨 영화의 기본요소 대부분이 담겨 있다. 미스터리 내러티브에의 열중, 허상과 현실 그리고 거짓과 진실에 관한 의문을 제기하는 예술로서의 연극이라는 환상이 그것이다. 1966년 작 <수녀>는 많은 논쟁과 검열 통과를 위한 수정을 거치는 등 우여곡절 끝에 개봉했지만 리베뜨에게 상업적으로 큰 성공을 가져왔다. 그리고 1968년에 만들어진 <미친 사랑>에서는 연극과 인생, 환상과 현실 간의 갈등에 관해 좀더 집중적으로 탐구한다. 이 작품을 통해 리베뜨는 영화 내러티브 이론을 효과적으로 적용했다는 호평을 받으며 감독으로서의 입지를 굳혔다. 다음 작품 <아웃 원>에서 리베뜨는 극단적으로 자유롭게 연출을 펼쳐나간다. 40여 명의 배우들에 의해 즉흥적으로 연출된 이 16mm 영화는, 30시간에서 12시간 40분으로 편집되었지만 상영 시간이 길다는 이유로 TV에서 거절당하고 1971년 단 한 번 상영되었을 뿐이다. 할 수 없이 리베뜨는 다음 해 4시간 20분 짜리로 만든 재편집 판 <아웃 원: 유령>을 발표한다. 같은 해 만들어진 <셀린느와 줄리 배타러 가다>는 리베뜨의 가장 대중적이고 기념비적인 작품 중 하나로 스릴러, 코미디, 미스터리가 섞여있으며 헨리 제임스와 루이스 캐롤의 작품에 뿌리를 두고 추억과 환상을 이야기한다. 뒤이어 만들어진 <이중적인 여자>와 <북서풍>은 두 여자의 이야기를 그린 시리즈로, 리베뜨는 영화와 연기 사이의 관계에 대한 새로운 접근을 시도하며 1970년대를 마무리한다. 1980년대에 들어서도 리베뜨는 연극과 문학을 아우르는 관심과 즉흥 연출, 배우들의 즉흥 연기에 대한 실험으로 일관된 창작의지를 보여준다. 그리고 1991년 작 <누드 모델>로 드디어 깐느 영화제에서 심사위원 대상을 받음으로써 작가로서의 역량을 다시금 확인한다. 오랫동안 작업을 쉬고 있던 화가에게 젊은 부부가 찾아오고, 화가는 젊은 부인을 모델로 다시 그림을 그리기 시작한다. <누드 모델>은 회화와 영화를 가로지르는 이미지의 재현과 창작 과정을 통해 감독 자신의 예술적 관심사를 그대로 투영해낸 작품이다. 이후 리베뜨는 1993년 '잔다르크에 관한 2부작'을 완성한다. 감상적이지 않은 다큐멘터리적인 접근으로 칼 드레이어, 로베르 브레송에 이어 또 한 편의 새로운 잔다르크 이야기를 만들어낸 것이다. 이어서 그는 MGM 뮤지컬과 자크 드미에게서 영감을 얻은 세 여자에 관한 뮤지컬 코미디 <연약한 기반>을 만들어 파리로 돌아왔으며, 일렉트라 신화를 담고 있고 스타일 면에서 히치콕의 스릴러와 닮아있는 <비밀 방어>, 2001년 작 <알게 될 거야>까지 지속적인 작품 활동을 해오고 있다. 그리고 2003년, 75세의 나이에도 불구하고 완성해낸 신작 <마리와 줄리앙 이야기>가 지난 11월 파리에서 화제 속에 개봉되었다.
프랑수아 트뤼포는 “누벨바그는 리베트 덕분에 시작되었다”라고 그에게 찬사를 보냈다.

<각 본>
2009 작은 산 주변에서 (36 vues du Pic Saint-Loup)
2001 알게 될 거야 (Va Savoir)
1994 잔다르크 1부 - 전쟁 편 (Jeanne la Pucelle I - Les batailles)
잔다르크 2부 - 감옥 편 (Jeanne la Pucelle II - Les prisons)
1991 누드 모델 (La Belle Noiseuse)
1984 지상의 사랑 (L'Amour Par Terre)
1974 셀린느와 줄리 배타러 가다 (Celine et Julie vont en bateau)
1971 아웃 원 (Out 1)
1969 미치광이 같은 사랑 (L'amour fou)
1960 파리는 우리의 것 (Paris Is Ours) .
<감 독>
2009 작은 산 주변에서 (36 vues du Pic Saint-Loup)
2007 랑제의 공작부인 (The Duchess of Langeais)
도끼에 손대지 마라 (Ne Touchez Pas La Hache, Don't Touch The Axe)
2003 마리와 줄리앙 이야기 (The Story of Marie & Julien)
2001 알게 될 거야 (Va Savoir)
1995 뤼미에르와 친구들 (Lumiere Et Compagnie)
파리의 숨바꼭질 (Haut Bas Fragile, Up, Down, Fragile)
1994 잔다르크 1부 - 전쟁 편 (Jeanne la Pucelle I - Les batailles)
잔다르크 2부 - 감옥 편 (Jeanne la Pucelle II - Les prisons)
1991 누드 모델 (La Belle Noiseuse)
1988 4인조 (La Bande Des Quatre)
은밀한 방어 (Secret Defense, Secret Defense)
1985 폭풍의 언덕 (Wuthering Heights)
1984 지상의 사랑 (L'Amour Par Terre)
1976 대결 (Duelle )
1974 셀린느와 줄리 배타러 가다 (Celine et Julie vont en bateau)
1971 아웃 원 (Out 1)
1969 미치광이 같은 사랑 (L'amour fou)
1960 파리는 우리의 것 (Paris Is Ours)
1956 양치기 전법 (Le Coup Du Berger, Fool's Mate)

◈ 배 우 : 베티 슈나이더 (Betty Schneider) ◈
1960 빅 리스크 (Classe Tous Risques)
1960 파리는 우리의 것 (Paris Is Ours)
1958 나의 아저씨 (Mon Oncle, My Uncle)
1657 하오의 연정 ( Love In The Afternoon)

◈ 배 우 : 장-클로드 브리알리 (Jean-Claude Brialy) ◈
2009 누벨바그의 추억 (Deux de la Vague)
2001 불공평한 경쟁 (Concorrenza Sleale)
1999 케네디와 나 (Kennedy Et Moi)
1995 프랑스 여인 (Une Femme Francaise)
1987 결백한 사람들 (Les Innocents)
사랑의 아픔 (Maladie D'Amour)
1985 귀여운 반항아 (L'Effrontee)
세기의 결혼 성전 (Le Mariage Du Siecle)
1983 에디트 디아프의 사랑 (Edith Et Marcel)
데들리 런 (Mortelle randonnee)
1981 사랑과 슬픔의 볼레로 (Les Uns Et Les Autres)
1976 희년 (L' Annee sainte)
판사와 살인자 (Le Juge Et L'Assassin)
1974 자유의 환상 (Le Fantome De La Liberte)
1970 클레르의 무릎 (Le Genou de Claire)
1968 비련의 신부 (The Bride Wore Black)
상복 입은 신부 (La Sposa in nero)
마농 (Manon 70)
1966 왕이 된 사나이 (Le Roi De Coeur)
1962 애정의 성 (Chateau En Suede)
1961 여자는 여자다 (Une femme est une femme)
물 이야기 (Une histoire d'eau)
1960 지골로 (Le Gigolo)
파리는 우리의 것 (Paris Is Ours)
1959 사촌들 (Les Cousins)
모든 남자의 이름은 패트릭이다 (Tous les garcons s'appellent Patrick)
1958 사랑은 오직 한 길 (Christine)
미남 세르쥬 (Le Beau Serge)