제65회 베니스국제영화제 상영작

“나는 정열적인 사냥꾼이다. 우선 거위를 쫓고, 최고의 오페라 대본을 쫓고, 매력적인 여성을 쫓는다!”

- 자코모 푸치니 (Giacomo Puccini) (1858-1924)

감독 : 파올로 벤베누티(Paolo Benvenut),파올라 바로니(Paola Baroni)
각본 : 파올로 벤베누티(Paolo Benvenut),파올라 바로니(Paola Baroni)
편집 : 시저 아구스토 메네게티(Cesar Augusto Meneghetti)
촬영 : 지오바니 바티스타 마라스(Giovanni Battista Marras)
사운드 디자이너 : 미르코 멘카치(Mirco Mencacci)
사운드 감독: 알베르토 아마토(Alberto Amato)
의상: 시모네타 레온치니(Simonetta Leoncini)
미술감독: 지오다노 바파리(Giordano Baffari)

<배우>
자코모 푸치니: 리카르도 조슈아 모레티(Riccardo Joshua Moretti)
엘비라 푸치니 (푸치니의 부인): 지오바나 다디(Giovanna Daddi)
도리아 만프레디(푸치니의 하녀): 타니아 스퀼라리오(Tania Squillario)
줄리아 만프레디 (도리아의 사촌): 페데리카 체지(Federica Chezzi)

<줄거리>

클래식 역사상 가장 사랑 받는 작곡가 푸치니의 비밀의 뮤즈,
그들의 감춰졌던 이야기가 이제 시작된다!

1909년 푸치니는 자신이 가장 사랑했던 마을 이탈리아 토스카나 지방의 ‘토레 델 라고’에서 오페라 <서부의 아가씨> 작곡에 몰두한다. 이미 세계적으로 최고의 오페라 작곡가로 명성을 떨치던 푸치니는 그가 사랑했던 여인들에게서 영감을 받고 그의 작품에 녹여낸다. 그러던 어느 날, 유독 하녀인 도리아에게 친절하고 친밀한 모습에, 푸치니의 아내 엘비라는 그들의 관계를 의심하면서 집착과 감시를 하게 되는데…

<핫이슈>

제65회 베니스국제영화제 화제작!
100년 동안 베일에 가려졌던 이야기가 시작된다!

1903년 자동차 운전광인 푸치니는 사고로 심한 다리부상을 당한다. 집안일을 도와줄 소녀
‘도리아 만프레디’가 가정부로 고용됐다. 도리아에게 다정한 남편의 모습에 부인 엘비라는
푸치니와 도리아가 불륜에 빠졌다며 두 사람을 비난했고, 엘비라의 질투와 학대에 못 이긴
어린 도리아는 1909년 자신의 결백을 주장하기 위해서 자살한다. 부검 결과 도리아는 처녀
로 밝혀졌고 이에 도리아의 가족들은 엘비라를 무고죄로 법정에 고소하였다. 엘비라는 법원
에서 5개월 구속 형을 받았지만 푸치니는 거액의 위자료를 주고 용서를 빌었다. 이것이 일
명 ‘도리아 만프레디’사건으로 유럽 전역을 뒤흔든 스캔들로 세상을 떠들썩하게 했고, 푸치
니는 훗날 도리아의 모습을 오페라 ‘투란도트’에서 스스로 목숨을 끊는 하녀 류 역으로 형상
화했다.

매번 푸치니가 발표하는 오페라의 여주인공과 사랑을 했던 푸치니는 1910년 발표된 오페라<서부의 아가씨>의 여주인공 미미는 도리아와 전혀 일치하지 않다는 점이, 그 실제 모델이 누군지에 관한 클래식 음악계의 최대의 수수께끼였다.
이와 관련된 수많은 루머와 이야기들에 <푸치니의 여인> 감독은 6년 동안 철저한 역사적 고증을 통해 푸치니의 숨겨진 뮤즈에 대한 단서들을 찾고, 그의 손녀를 찾는다. 가까스로 그의 손녀와 만나 1908년부터 1922년까지 푸치니가 그의 할머니에게 보낸 사진들과 편지들을 확인한다. 이 이야기들이 논란이 되자 푸치니의 유일한 상속인이며 손녀인 시네모타는 변호사를 통해서 영화에서 그 편지와 관련된 내용을 다루지 못하게 했고, 친자 확인 소송도 거부했다. 제65회 베니스 국제영화제에서 첫 상영 후, 센세이셔널한 화제를 모으며 논란이 된 작품이다.

국제적인 명성을 떨치는 음악가 리카르도 모레티와
마에스트로 푸치니의 완벽한 조화!
국제적으로 명성을 떨치는 이탈리아 피사 지방 출신의 음악가 리카르도 모레티는 평생 개인적으로나 직업적으로 마에스트로 푸치니에 영향을 받고 연결되어 있었다. 그래서 친구인 감독 파올로 벤베누티가 제안한 주인공역을 기쁘게 수락했는데, 이는 그가 평생을 쌓은 음악적 경험으로 주인공을 연기하는데 온 힘을 기울일 수 있기 때문이다. 모스크바 볼쇼이 오케스트라의 작곡가이자 지휘자였던 그가 연기하는 푸치니의 모습은 또 다른 거장의 모습을 느끼게 할 것이다. 피아노를 치는 장면에서는 배우와 손을 따로 찍어 엉성한 느낌을 주는 다른 작품들과는 달리 배우가 실제로 연주해서 더욱 몰입할 수 있게 생동감을 준다.
영화는 대사가 아닌 영화의 상황과 분위기, 푸치니의 심리상태를 피아노 선율로 표현한다. 평생 리카르도 자신을 지배했던 푸치니를 연기하고, 뮤즈를 만나서 가슴 벅찬 멜로디를 옮기는 푸치니의 모습을 완벽하게 소화함으로써 영화의 격조를 높이며 관객들에게 감동을 전해준다.

마에스토로가 가장 사랑하고 매년 푸치니 페스티벌이 열리는
이탈리아 토스카나 지방의 ‘토레 델 라고’!
푸치니의 ‘에덴동산’이었던 이탈리아 토스카나 지방의 ‘토레 델 라고’라는 작은 마을에서는
그를 기리기 위한 오페라 축제가 열린다. 덕분에 매년 여름에는 전 세계에서 수많은 관광객
이 찾아와 축제를 즐긴다. 이곳은 푸치니가 가장 사랑하고 30년 동안 지내면서 <라보엠>,<
나비부인>,<투란도트>,<토스카>등 대부분의 작품들을 작곡한, ‘파리는 화려하며 런던은 아
름답지만 언제가 토레 델 라고의 집으로 가고 싶다’며 병상에서도 그리워한 곳이다.
푸치니 페스티벌은 푸치니 사망 후 그의 유언에 따라 1930년부터 열리기 시작했는데, 세계
3대 테너로 불리는 루치아노 파바로티, 플라시도 도밍고, 호세 카레라스도 페스티벌을 통해
데뷔하거나 인기를 얻었을 만큼 세계적인 유명한 오페라 가수와 오페라단이 출연하는 국제
적인 오페라축제로 발전하였다.

대사가 아닌 이미지와 사운드에 집중한 ‘순수영화’!
매혹적이고 훌륭하게 만들어진 예술품!

예술적이고 매혹적인 장면들로 가득한 이 놀라운 작품의 감독은 그들만의 스타일로 아름다운 영화 세계를 창조한다. 불안정하고 거칠고 빠른 편집들이 난무하는 요즘 영화들과는 반대로 <푸치니의 여인>은 실험적이지만 고전적인 시각적 언어를 자부한다.
아름다운 토스카나 ‘토레 델 라고’를 배경으로 펼쳐지는 푸치니의 음악과 100년 동안 숨겨졌던 이야기는 드라마틱하고 충격적이다. 감독은 영화의 대부분을 차지하고 있는 사운드와 이미지를 따르는 독특한 방법을 통해서 극도로 미학적이고 고전적인 방법으로 영화의 집중도를 높이고자 했다.
특히, 푸치니가 작곡하고 연주하는 장면은 영화의 가장 매력적인 장면들이다. 작곡하며 피아노 건반에 튕겨 나온 음악 소리는 인물의 심리를 묘사해 줄 뿐만 아니라 상황을 설명하고, 더 나아가 이야기의 복선 역할까지 훌륭히 해낸다. 즉 배우들의 대사보다는 음악을 듣고 있는 청각을 통한 스토리텔링을 가능하게 했다.
피렌체 인상주의 대가인 감독의 연출과 미적 감각, 아름다운 피아노 선율은 자연 그대로의 매혹적인 배경과 어우러져 84분 동안 명작을 보고 듣는 특별한 경험을 선사한다.