- 24 Hours Bach, Forever Bach
이 공연은 지난 2000년 바흐 서거 250주년을 맞이하여, “성신 강림절”에 독일 라이프치히의 성 토마스 교회의 오르간으로 연주한 것이다. 라이프치히 시당국은 뉴 밀레니엄의 시작과 때를 같이한 뜻 깊은 바흐의 해를 기념하기 위해 이 교회의 오르간을 바흐의 생전의 모습 그대로 복원해, 더 한층 의미가 깊다.
바흐는 1723년부터 죽을 때까지 27년간 이 교회의 합창장 (Kantor)으로 봉직 했고, 이때 수많은 칸타타와 오르간곡을 작곡했다. 그의 대표적인 오르간 작품으로는<전주곡과 푸가>,<토카타> 그리고 <코랄전주곡>등을 꼽을 수 있다.
오르가니스트 울리히 뵈메가 연주하는 이 원전(authentic) 오르간 공연은 “24 hours Bach”라는 특집 TV 프로그램을 통해 전세계에 방송되었던 것을 DVD로 담은 것이다.

- 오르간이란?
우리가 일반적으로 오르간이라고 부르는 경우에는 리드 오르간을 가리키지만, 원래는 파이프오르간을 일컫는 말이다. 오르간의 기원은 상당히 오래 되었다. 리코더 ·피리 등을 음계순으로 나열해 만든 피리류, 즉 시링크스나 팡적(pan-pipe) 등은 기원전 수세기까지 거슬러 올라가는데 이것들은 모두 입으로 부는 것들이다. BC 265년 이집트의 알렉산드리아에 살았던 크테시비오스는 물의 힘으로 일정한 압력을 보내는 송풍장치를 만들어 돌핀이라고 하는 삼각판(三角瓣)을 사용해 손가락으로 연주할 수 있는 시링크스를 발명하였다. 이것을 물 오르간이라고 불렀는데 오르간의 원시적인 모양으로 여겨진다. 물 오르간은 후에 아라비아인이나 그리스인의 애호를 받아 차차 개량되었다. 물에 의한 송풍장치는 점차 풀무로 대체되어 뉴매틱이라 불리게 되었다. 이는 그리스에서 로마로 전파되어 8∼9세기 무렵부터 그리스도교회에서 많이 쓰이게 되었다. 교회악기로서의 오르간은 14∼15세기에 크
게 발달하여 대형(大型)의 것이 만들어지기 시작하였다.
오늘날 파이프 오르간의 기초는 이 시대에 확립된 것으로 16세기의 르네상스시대에는 구조적인 개량도 이루어졌다. 교회용뿐 아니라, 일반 음악용의 포지티프도 많이 제작되어 합창음악이나 현악기 ·관악기와의 합주 등에 많이 쓰였다. 이 시대에 파이프나 스톱은 거의 오늘날 쓰이고 있는 것과 비슷하게 제작되고, 17∼18세기의 바로크시대는 오르간의 전성기로 악기의 왕자로서 거의 완전한 모습을 나타내게 되었다. 이 무렵에 부크스테후데, 파헬벨, 바흐 등 오르간음악의 거장이나 슈니트거, 지르버만 등 유명한 제작공이 나왔다.
19세기 낭만파시대의 오르간은 관현악의 음색이나 음량(音量)의 영향을 받았고 피아노 음악의 기법을 받아들여 연주효과를 주로 하는 음악이 유행하였다. 프랭크 레이거 등이 그 대표자이다. 20세기는 낭만파가 벽에 부딪쳐 바로크가 그리던 이상(理想)으로 되돌아가고 있는데 힌데미트, 메시앙 등이 이의 선구적인 작품을 만들었다.

Organ Registrations
Performer Profile
Historical Timeline
Liner Notes
Glossary

▣ PERFORMER

Hans-Andre Stamm ... Organ

● SCENE INDEX

01. Toccata And Fugue In D Minor BWV 565 [0:26]
02. Pastorale BWV 590 [2:30]
03. Passacaglia And Fugue In C Minor BWV 582 [6:01]
04. Wir Glauben All An Einen Gott BWV 740 [2:39]
05. Prelude In E Flat Major BWV 552/I [3:21]
06. Nun Kommt Der Heiden Heiland BWV 659 [3:09]
07. Christ, Unser Herr, Zum Jordan Kam BWV 684 [2:52]
08. Wachet Auf, Ruft Uns Die Stimme BWV 645 [8:09]
09. Fugue In E Flat Major BWV 552/2 [5:30]

● RELEASE INFORMATION

Package Type : Keep Case

지역코드 : All